何绍基《行书五言联》赏析

　　说到何绍基，对他其他方面的成就人们好象都已淡忘，而对他的书法却是人人皆知的，他是当今书坛继王铎、黄道周之后又一位受欢迎的古代书法家。

　　何绍基（1799—1873），字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟，一作猨叟（印林跋语谓其执笔用悬肘若开强弓劲弩，取李广猿臂弯弓之义）。湖南道州（今湖南道县）人，晚清碑学后起的杰出书家之一。经学、说文、诗文、书画无不精妙，才学甚富，名享四海。道光十六年（1836）进士，官至翰林编修。他的一生经历了嘉庆、道光、咸丰、同治四朝，处在清王朝由盛转衰，中华大地遭受凄风苦雨侵袭的时期。他曾兢兢业业，严于律己，想干一番轰轰烈烈的事业。可时政腐败，泾渭不辨，使他屡遭贬谪。他自知一叶绿色已难改满园秋景，于是绝意仕进，一心致力于学术与书艺。

　　其书法初学颜真卿，得其精髓，复精研北碑、篆、隶，以“回腕”法化为自家面目，有金石趣。曾国藩曾在《曾文正家书》中对何绍基评说道：“子贞之学长于五事，一曰《仪礼》精，二曰《汉书》熟，三曰《说文》精，四曰各体诗好，五曰字好。……”。“五事”中，何绍基还是以书法驰名于当时并影响後世，这是历史与时代之必然，为中国书坛造就了一位苦心孤诣的巨匠。

　　《清稗类钞》对何绍基的书法作了全面的评价：“子贞太史工书，早年仿北魏，得《玄女碑》宝之，故以名其室。通籍后始学鲁公（颜真卿），悬腕作藏锋书，日刻五百字，大如碗，横及篆隶。晚更好摹率更（欧阳询）。故其书沉雄而峭拔，行体尤于恣肆中见逸气，往往一行之中，忽而似壮年斗力，筋骨涌现，忽而又如衔环勒马，意态超然，非精究四体，熟谙八法无以聆其妙也”。他一生勤学苦练，到了晚年也未尝一日稍懈，于《张黑女碑》学之尤勤，反复临摹不下百遍。他在《张黑女碑》后的跋语中写道：“余既性嗜北碑，故摹仿甚勤，而购藏亦富，化篆分入楷，遂尔无种不妙，无妙不臻，然遒淳精古，未有可比肩黑女者，每一临写必回腕高悬，通身力到，方能成字，约不及半，汗浃衣濡矣。”这充分地说明了他对黑女碑之宝爱和所下的深厚功力。

    回腕法，是形成何氏书风的一大特点，也是他正视自己、超越现实的充分体现。正如他在跋语中所述，他在临写黑女碑时，因通身用力和高度集中，还未临到一半，已是汗流浃背。因此他自忖，古人写字不可能这样费劲，必定是凭着天生的腕力而自然运笔。在苏东坡“把笔无定法”的启发下，通过不断摸索，终于形成了自己的回腕法。也有人认为，如当代书家费新我那样，因右手有疾而改用左手书写，何绍基是因指关节有病，不得已而回腕。但不论何故，用回腕这一特殊的方法写出个性独具的字来，是何绍基的一大成功。

　　何绍基《行书五言联》“莺留花下语，鹤引水边行”虽是行书，却有着浓郁的篆隶笔意。历来评论何绍基的书法总少不了“探源篆隶”一词，可见他在篆隶方面是下了很大的功夫。此件作品，从用笔上看似有些媚弱，其实方圆兼施，刚劲内蕴，且张驰聚敛、提顿疾徐分明，体现了何氏驾驭笔墨的娴熟技巧。从整体上看，字间距的变化不明显，但字形粗细变化较大，可谓“密不插针，疏可跑马”。整幅作品气韵通畅，动静相生，给人以“莺过歌声留，鹤去水尚流”般的回归自然的美好感受。

　　何绍基一生留下的书法作品以对联形式居多，内容极少重复，大都即兴口占，无不新隽工切，妙语天下，足见他胸藏万卷，挥写自如的本领。